टोकिस्चा का पहला एल्बम ‘अमोर एंड ड्रोगा’ और अधिक सर्वश्रेष्ठ नया संगीत लैटिन

न्यू म्यूजिक लैटिन, द्वारा अनुशंसित सर्वश्रेष्ठ नए लैटिन गीतों और एल्बमों का संकलन हैबोर्डएलैटिनÂ औरबिलबोर्ड Españolसंपादक. इस सप्ताह के चयन नीचे देखें।

थालिया, कुम्बिया में सब कुछ बेहतर लगता है (सोनी म्यूजिक लैटिन)

“ओजितोस मेक्सिकनोस” के शुरूआती सुरों से, जो एल्बम की शुरुआत करता है, थालिया – को इस वर्ष आइकन अवार्ड से मान्यता मिली बोर्डसंगीत में महिलाएँ – हमें एक ऐसी यात्रा पर ले जाती हैं जो अतीत और वर्तमान को मिश्रित करती है, जिसमें एबीबीए की “डांसिंग क्वीन”, सन बाय फोर की “ए पुरो कोराज़ोन” (यहाँ “कैरिआनो माओ” के रूप में पुनर्कल्पित) और डेनिएला जैसे क्लासिक्स शामिल हैं। रोमो के “टोडो, टोडो, टोडो” (यूरी के साथ), रोमांचक नए ट्रैक और सहयोग के साथ-साथ हाइलाइट्स में वैलेन के साथ “नुएवा हेरिडा” – अर्जेंटीना में कुम्बिया की उभरती आवाज़ों में से एक – और “मी फूई क्वेरी” शामिल हैं। मैटिस, दोनों ट्रैक मैक्सिकन सुपरस्टार द्वारा सह-लिखित थे।

एल्बम में ग्रुपो मैक्सिमो के साथ “एक्वा एस मि लुगर” और निश्चित रूप से, लॉस एंजिल्स अज़ुल्स के साथ “यो मी लो बुस्क्वे” भी शामिल है, जो मई 2025 में रिलीज होने पर क्षेत्रीय मैक्सिकन एयरप्ले चार्ट पर नंबर 1 पर पहुंच गया। “पील मोरेना” और “अमोर ए ला मेक्सिकाना”, थालिया ने अब एक फुल-लेंथ एल्बम के साथ शैली के प्रति अपने प्यार को मजबूत किया है, अपने प्रशंसकों को नौ-ट्रैक संग्रह का उपहार दिया है जो निश्चित रूप से उन्हें खुशी से नाचने पर मजबूर कर देगा। – सिगल रैटनर-एरियस

टोकिस्चा, प्यार और दवा (सोल एंटरटेनमेंट ग्रुप/वार्नर म्यूजिक लैटिना)

यह समझ पाना कठिन है कि टोकिस्चा का पहला पूर्ण लंबाई वाला एल्बम कौन सा है प्यार और नशायह देखते हुए कि डोमिनिकन कलाकार पिछले पांच वर्षों में लगातार एकल को आगे बढ़ा रहे हैं। प्यार और नशाहालाँकि, रैंक तोड़ता है। शीर्ष पंक्ति के डीजे के एक कैडर के साथ आंशिक रूप से निर्मितप्यार और नशा यह उतना ही पार्टी करने के बारे में है जितना यह प्रतिबिंबित करने के बारे में है, लेकिन इसका उत्पादन उन्नत और बनावट वाला है, जो स्पष्ट रूप से टोकिस्चा को एक परिष्कृत कलाकार के रूप में दिखाने के व्यापक प्रयास का हिस्सा है, जो उसकी जंगली हरकतों (जैसे कि प्रीमियोस लो नुएस्ट्रो में पहनी गई स्तन-लाने वाली पोशाक) को पीछे छोड़ देता है।

इसके बजाय, यहां हमारे पास “मी नोवियो” जैसे स्तरित ट्रैक हैं, जो डिप्लो के साथ एक स्पंदित डांस नंबर है जो एक जहरीले, अपमानजनक रिश्ते को दर्शाता है, जो कि “सर्फबोर्ड” के विपरीत है, जो एक बोनाफाइड प्रेम गीत है जो टोकिस्चा के वर्तमान रिश्ते का वर्णन करता है। बीच में, “पेरेरियो लोरांडो” जैसे ट्रैक – सफलता और दर्द के मेल पर – इस बात पर प्रकाश डालते हैं कि कैसे डांस फ्लोर और रंच लालित्य और आत्मा के साथ सह-अस्तित्व में रह सकते हैं। – लीला कोबो

एडेन मुनोज़ और क्रिश्चियन कास्त्रो, “ओसाडिया” (ईएमसी म्यूजिक/सोनी म्यूजिक)

क्षेत्रीय मैक्सिकन स्टार और पॉप आइकन “ओसाडिया” में शैलियों और आवाज़ों का एक शानदार मिश्रण प्राप्त करते हैं, जो ब्रेकअप के बारे में एक ट्रैक है जिसमें एक पक्ष दूसरे की तुलना में अधिक घायल होकर उभरता है। मुनोज़ – जो गीतकार और निर्माता दोनों के रूप में काम करते हैं – अपने हस्ताक्षर अकॉर्डियन के साथ शुरुआत करते हैं, जिससे सुरुचिपूर्ण ऑर्केस्ट्रेशन का मार्ग प्रशस्त होता है जिसमें गिटार और पियानो द्वारा समर्थित तुरही केंद्र मंच लेते हैं। लंबी अनुपस्थिति के बाद रिकॉर्डिंग स्टूडियो में लौटते हुए कास्त्रो ने दर्शाया कि उनकी गायन शक्ति पूरी तरह से कम नहीं हुई है। “मुझे अपने बिना, तुम्हारे बिना, हम दोनों के बिना छोड़ दिया गया है/ और अगर कोई मुझसे पूछता है, तो मुझे नहीं पता कि क्या हुआ/ मैंने खुद को एक घाव दिया है/ जबकि उसकी मुस्कान लौट आई – और उसने धन्यवाद भी नहीं कहा,” वे दोनों जोश के साथ गाते हैं। – तेरे एगुइलेरा

नानपा बेसिक, कितना छोटा और कितना काला (5020 रिकॉर्ड्स)

एक कोलम्बियाई रैप स्टार ने “टिन” और “टैन” के चंचल मेडेलिन स्लैंग का उपयोग करते हुए, एक प्रामाणिक 22-ट्रैक यात्रा के साथ उम्मीदों को तोड़ दिया। कितना छोटा और कितना काला श्रोताओं को ध्वनियों की एक लहर, फ़्यूज़िंग रैप, गाथागीत, एफ्रोबीट और बहुत कुछ के माध्यम से लुभाता है, जो सभी नानपा बेसिको के हस्ताक्षर आत्मनिरीक्षण और भावनात्मक ईमानदारी से एकजुट होते हैं। यह एल्बम उनकी विकसित होती ध्वनियों पर आधारित है, जिसमें गहन, स्तरित व्यवस्था के साथ कच्चे, अलग-थलग क्षणों को संतुलित किया गया है। कभी-कभी उनकी आवाज़ अकेले ही सुर्खियों में आ जाती है; अन्य समय में, जैसे कि “सी यूस्टेड क्वियर” में, लाइव गिटार, ट्रम्प और कीबोर्ड एक समृद्ध, इमर्सिव पृष्ठभूमि बनाते हैं।

प्रत्येक ट्रैक को उनके सभी कोलम्बियाई सहयोगियों के साथ सोच-समझकर तैयार किया गया है: कापो गिटार-चालित आत्मा को “अमीमा” में लाता है; कैमिलो ने हार्दिक गीत “इवामारि ए” को मिठास प्रदान की है; DFZM “एन तू बोका एल हुमो मी सबे मेजोर” को प्रेम की परिवर्तनकारी शक्ति के काव्यात्मक गीत में बदल देता है; मिकी ला सेन्सा ने “नो साल्गास एल विएर्नेस” में पूर्णता के सपनों को चित्रित किया है; मैसाक “डायलोगोस डे पाज़” में आत्म-चिंतन और शांति की खोज करता है; और क्रिस आर “कैरिनिटोस वाई फ़्लोरेस” में माफ़ी और जाल का मिश्रण करते हैं। इंग्रिड फजार्डो

मसूड़े, वैलेनाटो सोशल क्लब (मसूड़े)

पिछले दो वर्षों से, गुसी ने अपने नए एल्बम को जीवंत बनाने के लिए वालेनाटो संगीत क्षेत्र में सबसे लोकप्रिय नामों को इकट्ठा करने पर ध्यान केंद्रित किया। वैलेनाटो सोशल क्लब. कोलम्बियाई शैली की जड़ों का सम्मान करने के इरादे से तैयार किया गया, लेकिन इसके आधुनिक मिश्रण के साथ इसे नई पीढ़ी से परिचित कराने के इरादे से तैयार किया गया, 12-ट्रैक सेट एक सांस्कृतिक बयान से परे है। “सोन पारा ती,” “ए तू मेडिडा” और “अकाबास्ट कॉनमीगो” जैसे बिल्कुल नए गानों के साथ – सभी की रचना और निर्माण खुद गुसी ने किया – सेट पारंपरिक वलेनाटो संगीत को मेरेंग्यू, सोन और पासेओ जैसी शैलियों के साथ जोड़ता है।

“यह एक मिलन स्थल है।” गुसी ने एक प्रेस बयान में कहा, “यह हमारी जड़ों का सम्मान करने, पीढ़ियों को एकजुट करने और यह दिखाने का एक तरीका है कि वैलेनाटो जीवित है, विकसित हो रहा है और नए दिल जीतने के लिए तैयार है।” “यह परियोजना शैली के प्रति गहरे सम्मान से पैदा हुई है, एक ऐसी जगह के रूप में जहां वेलेनाटो रहता है, साझा किया जाता है, और हम सभी को जोड़ता है।” वलेनाटो के दिग्गज एल्डर डेयान डेज़, अल्फ्रेडो गुटिरेज़, जीन कार्लोस सेंटेनो, लुइफ़र क्यूएलो, इवान विलाज़ोन, जॉर्ज सेलेडोन, करेन लिज़ाराज़ो, राफ़ा पेरेज़, डिएगो डाज़ा, जोस मार्टिन बर्नियर, फेलिप पेलेज़ और पीटर मंज़ारेस सभी गुसी में शामिल हुए वैलेनाटो सोशल क्लब। – जेसिका रोइज़

मैनुअल कैरास्को, “ओह इफ़ आई कुड” (यूनिवर्सल म्यूज़िक स्पेन)

“ओह इफ आई कुड” में मैनुअल कैरास्को ने ध्वनि का पूर्वावलोकन किया है वाइल्ड टाउन Iउनका आगामी स्टूडियो एल्बम – रूंबा, फ़्लैमेंको और गॉस्पेल का एक मिश्रण जो एक लोक आधार पर आधारित है जो श्रोताओं को संगीत कार्यक्रम में लाइव अनुभव करने के लिए आमंत्रित करता है। ट्रैक एक रूंबा लय के साथ खुलता है जो लयबद्ध हैंडक्लैप द्वारा संचालित होता है जो धीरे-धीरे एक सुसमाचार-संक्रमित साउंडस्केप को जगह देता है। “जीवन को बच्चे जिस तरह से खेलते हैं उसे देखने के लिए,” स्पेनिश संगीतकार एक कविता में गाते हैं जो सहजता से बहती है और परोसती है गाने के स्वर को पूरी तरह से स्थापित करने के लिए कैरास्को ने खुद इसे सोशल मीडिया पर दूसरी तरफ देखने से इनकार के रूप में अभिव्यक्त किया – एक भावना जो “उन्हें गोली चलाने दो, क्योंकि मैं जमीन से उठूंगा” जैसी पंक्तियों में भी स्पष्ट है – यह गाना कभी भी हल्केपन की भावना को खोए बिना, अंतरंग और सामूहिक के बीच की जगह को नेविगेट करता है, एक ऐसी ऊर्जा को प्रसारित करता है जो पहले से ही स्टेडियम के लिए तैयार महसूस होती है। -फ्रांसेस्का गुइम

लॉस एंजिलिस अज़ुल्स और बेलिंडा, “पोर एला” (SALXCO रिकॉर्ड्स/OCESA सीट्रैक)

प्रतिष्ठित कुम्बिया समूह और पॉप सुपरस्टार दूसरी बार सेना में शामिल हो रहे हैं – एक उत्सवपूर्ण, विशिष्ट मैक्सिकन ट्रैक के साथ विश्व कप को जीवंत बनाने के लिए, जो दोनों कलाकारों की विशेषता वाली अचूक शैली पर आधारित है। बेलिंडा की सुरीली आवाज अकॉर्डियन, इलेक्ट्रिक बास, टिम्बल्स और सैक्सोफोन के साथ मिश्रित होती है, जिसके परिणामस्वरूप कुम्बिया का एक उत्कृष्ट टुकड़ा बनता है – संगीत शैली जो लैटिन अमेरिका को एकजुट करती है – जो बजेगी। 2026 फीफा विश्व कप के लिए जयकार करें। “मैं उसके लिए क्या दूँगा / उसके लिए / ताकि वह सितारों की तरह यहाँ मेरे दिल में चमक सके / बहुत सुंदर / और जब मैं उसे अपनी बाहों में पकड़ूँ तो उसे एक चुंबन देना / चिल्लाना कि मैं उससे प्यार करता हूँ / ताकि इसे स्वर्ग तक सुना जा सके,” गीत के साथ संगीत वीडियो मैक्सिकन संस्कृति के लिए एक रंगीन श्रद्धांजलि के रूप में कार्य करता है – और, विशेष रूप से,। मेक्सिको सिटी, ग्रह के सबसे महत्वपूर्ण फुटबॉल टूर्नामेंट के आधिकारिक मेजबान शहरों में से एक। – नतालिया कैनो

Camila Fernández, “Suéltame†(FONO)

फर्नांडीज राजवंश की उत्तराधिकारिणी विहुएला और तुरही के साथ, पॉप अंडरटोन के साथ एक रेंचेरा गाथागीत प्रस्तुत करती है, जो शैली की नींव का सम्मान करते हुए एक आधुनिक ध्वनि बनाती है। “सुएलटेम” एक ऐसे रिश्ते की बात करता है जो केवल आदत से बना रहता है – जो समाप्त हो गया है और जिसे बचाया नहीं जा सकता है, भले ही इससे आगे बढ़ने में समय लगेगा। कोई खलनायक नहीं है, केवल आगे बढ़ने का साहस है। अपने गायन और विशिष्ट शैली के माध्यम से, फर्नांडीज ने गीतों में गहरी भावनाओं को जगाने के लिए सही मात्रा में नाटक के साथ ट्रैक को प्रभावित किया है: “ए” आधे-अधूरे मन से चुंबन और बनावटी मुस्कान/ वादे जो खोखले शब्दों में बदल गए/ हम दोनों के बीच बस इतना ही बचा है।” प्रादेशिक सेना

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