एडम लैंबर्ट अपने नए एकल, “ईट यू अलाइव” में, जो अभी शुक्रवार को आया है, मांसाहारी और थोड़ा कामुक से भी अधिक लगता है। लेकिन अपने हालिया संगीत-निर्माण में वह जिस चीज़ के लिए सबसे अधिक उत्सुक हैं, वह वह भावना है जो उनके अनुसार 90 के दशक और 2000 के दशक की शुरुआत में सबसे अच्छी तरह से पनपी थी, जब इलेक्ट्रॉनिक संगीत और वैकल्पिक रॉक के बीच एक आसान क्रॉसओवर था। उनका लक्ष्य है कि उसी तरह का फलदायी मिश्रण उनके छठे पूर्ण-लंबाई एल्बम, “एडम” का आधार हो, जो 10 जुलाई को आएगा।
लैम्बर्ट “ईट यू अलाइव” के बारे में कहते हैं, “यह मूल रूप से इलेक्ट्रॉनिक उत्पादन के साथ एक रॉक गीत है।” वह स्वीकार करते हैं कि यह आंशिक रूप से एक युवा जुनून है, जो कि 90 के दशक में उनकी खुद की उम्र को देखते हुए है। जिन प्रशंसकों ने पहली बार उन्हें “अमेरिकन आइडल” के माध्यम से या क्वीन फ्रंटमैन के रूप में या उनके कुछ शुरुआती रिकॉर्ड में अधिक रॉक-उन्मुख सामग्री करते हुए अनुभव किया, वे “ईट यू अलाइव” और “एडम” को रॉकियर की ओर मोड़ने का संकेत दे सकते हैं। यह क्लबबी “आफ्टर्स” ईपी या उसके कवर एल्बम, “हाई ड्रामा” की तुलना में काफी अलग टोन पर प्रहार करेगा।
लैम्बर्ट ने बातचीत में नई सामग्री के बदलते फोकस के बारे में बात की विविधताब्रॉडवे पर “कैबरे” और हॉलीवुड बाउल में “जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार” में मुख्य भूमिका निभाने के अपने हालिया नाटकीय अनुभवों पर भी उतरते हुए, और चर्चा करते हुए कि तटों में बदलाव ने उनके संगीत ढांचे को कैसे बदल दिया है।
क्या “ईट यू अलाइव” पहला एकल है क्योंकि यह इस बात का संकेत है कि आप चाहते हैं कि लोग पूरे “एडम” एल्बम से क्या अपेक्षा करें? या क्या इसका संबंध सिर्फ एक बेहतरीन ट्रैक जैसा महसूस करने से है?
मेरा मतलब है, एल्बम में निश्चित रूप से मेरी संगीत पहचान के कुछ अलग पहलू हैं, लेकिन निश्चित रूप से वैकल्पिक रॉक-झुकाव वाले, भारी, बहुत धातु-ध्वनि वाले उत्पादन का एक मजबूत धागा भी है। यह कुछ ऐसा था जिसे मैं अपने कार्यकारी निर्माता, पीट (नैप्पी) के साथ खोजकर वास्तव में उत्साहित था। हम ऐसे थे, “हम अपनी संगीतमयता के इन सभी विभिन्न प्रकार के प्रभावों और हिस्सों को कैसे फैला सकते हैं?” हम इसे एक भावना, एक ध्वनि, एक दुनिया में कैसे बदल सकते हैं? मुझे लगता है कि हमने इसे अच्छी तरह से समझ लिया है। और ”ईट यू अलाइव”, यह सिर्फ एक धमाकेदार गाना है। मेरा मतलब है, यह मूल रूप से इलेक्ट्रॉनिक प्रोडक्शन पर आधारित एक रॉक गाना है, जिसे लेकर मैं बहुत उत्साहित था। और गीतात्मक रूप से, यह कहने का एक साहसी तरीका है, “अरे, मेरे पास देने के लिए बहुत सारा प्यार है।”
कुछ लोग पूरी भूख की कल्पना के साथ वासना कह सकते हैं, लेकिन प्यार भी अच्छा लगता है।
हालाँकि आप इसे लगाना चाहते हैं! यह सब कुछ कहने का एक अधिक नाटकीय तरीका है।
घोषणा में आप एक विशिष्ट अवधि का उल्लेख करते हैं: ’90 का दशक, 2000 के दशक की शुरुआत। क्या आपको ऐसा लगता है कि आप जिस प्रकार के मिश्रण के बारे में बात कर रहे हैं वह किसी प्रकार का शिखर था?
हां, मुझे लगता है कि 90 के दशक में बहुत सारे गाने, बैंड और कलाकार थे, जिन्हें इलेक्ट्रॉनिक और वैकल्पिक रॉक संगीत के बीच एक मधुर स्थान मिला – यह एक बहुत अच्छा मिश्रण था। 90 के दशक के उत्तरार्ध में पीछे मुड़कर देखें, तब मैं एक किशोर था और संगीत मुझ पर पहली बार एक वयस्क प्रभाव डाल रहा था। लेखन प्रक्रिया शुरू करने से पहले, मैं वापस जा रहा था और पुरानी प्लेलिस्ट और बैंड और कृत्यों को सुनता रहा, जिन्होंने मुझे तब प्रेरित किया था, और मेरे पास बस यही था। इस सब के प्रति मुझे बहुत पीड़ा हो रही थी, इसलिए मैंने निश्चित रूप से इसे इस परियोजना के लिए प्रमुख संदर्भ के रूप में शामिल किया, यह संगीत के लिए एक अच्छा युग था।
पीट नैप्पी को अपने कार्यकारी निर्माता के रूप में लाना – क्या कोई कारण था कि आप उनके साथ काम करने के लिए आकर्षित हुए?
कई साल पहले मैंने उनके साथ एक लेखन सत्र किया था, और उस समय मैं अपने एल्बम “वेलवेट” पर काम कर रहा था। उस समय मेरा संगीत का पूरा संग्रह लगभग 70 के दशक/लो-फाई प्रकार की जगह में था। मैंने पीट के साथ जो गाना किया वह उसमें फिट बैठने वाला नहीं था, लेकिन मुझे वह इतना पसंद आया कि हमने उसे ठंडे बस्ते में डाल दिया। इस प्रक्रिया को शुरू करने से पहले मैंने इसे दोबारा सुना और ऐसा लगा, “आप जानते हैं क्या?” मुझे लगता है कि यही दिशा है।” हम पहले ही इस प्रकार की औद्योगिक/वैकल्पिक ध्वनि पर काम शुरू कर चुके हैं। उन्होंने मेरे साथ एक गीत पर काम करना समाप्त कर दिया, जिसे मैंने दो साल पहले अपने ईपी “आफ्टर्स” पर डाला था, जिसका नाम “फेस” था, जो मुझे वास्तव में पसंद है। मैंने इसे उस ईपी के बिल्कुल अंत में रखा क्योंकि मुझे पता था कि मैं पीट के साथ और अधिक काम करना चाहता था, इसलिए यह ऐसा था: आगे यही होने वाला है।
क्या आप इस एल्बम के पीछे भ्रमण करेंगे?
हाँ, उम्मीद है. मेरा मतलब है, मैं पहले यह देखना चाहता हूं कि लोगों को यह कैसा पसंद आता है। यह महत्वपूर्ण है. आइए देखें कि क्या हर कोई इसमें उतना ही शामिल है जितना मैं हूँ! मुझे कुछ शो करना अच्छा लगेगा। मैं इनमें से कुछ गानों को लाइव गाने के लिए इंतजार नहीं कर सकता – पूरा एल्बम, यह बहुत मजेदार होने वाला है। मुझे लगता है कि एल्बम के बारे में रोमांचक बात यह है कि इसके चारों ओर ध्वनि की एक दुनिया है, लेकिन इसमें कुछ अलग-अलग कार्य हैं। यह एक तरह से दो-अभिनय वाला टुकड़ा है।
और दूसरी अच्छी बात – मुझे नहीं पता कि हम इसे करने के प्रति कितने सचेत थे, लेकिन एल्बम समाप्त होने के बाद मुझे जो एहसास हुआ – वह यह है कि मेरी सूची के अन्य हिस्सों में विभिन्न ट्रैक के लगभग चचेरे भाई हैं। एक बार जब मैं एक लाइव शो आयोजित करता हूं, तो कुछ गानों को एक सेटलिस्ट में जोड़ना रोमांचक होगा, जैसे, “ठीक है, यह मेरे पहले या दूसरे एल्बम के इस गाने का लगभग 2026 संस्करण है।” मुझे उम्मीद है कि प्रशंसक यह संबंध बनाएंगे क्योंकि मुझे लगता है कि यह उन्हें उत्साहित करेगा।
जब आप कहते हैं कि आप एल्बम को दो-भाग वाली संरचना के रूप में सोचते हैं, तो क्या यह संगीत शैलियों में विरोधाभास के साथ या विषयगत रूप से अधिक करने के लिए है?
दोनों का थोड़ा सा। पुत्रवत्, हमारे पास बहुत सारे गाने हैं जो इस गहरे, मूडी, भारी, उदासीपूर्ण, छायादार जगह पर उतरते हैं। और फिर ऐसे गाने भी हैं जो बहुत अधिक स्वप्निल और थोड़े अधिक सकारात्मक, अधिक आशावान, उत्साहपूर्ण हैं। तो इसके दो अलग-अलग भावनात्मक पक्ष हैं, और जाहिर तौर पर ध्वनियां भावनाओं से मेल खाती हैं।
मुझे लगता है कि विषयगत, गीतात्मक रूप से, जिस चीज़ का मैं अन्वेषण करना चाहता था वह एक सकारात्मक, स्वस्थ अनुभव और कुछ चुनौतीपूर्ण या नकारात्मक हो सकने वाली चीज़ के बीच की यह बेहद पतली धार थी। क्या यही जीवन है, तुम्हें पता है? आप जागते हैं, हो सकता है कि आपके पास वास्तव में बहुत अच्छा अनुभव हो या आप किसी रिश्ते का आनंद ले रहे हों, और फिर कभी-कभी यह बिल्कुल विपरीत होता है। यदि यह रोमांस या आकर्षण है, तो यह वास्तव में सुंदर हो सकता है, और फिर इतनी जल्दी यह जुनून या कब्ज़ा या हताशा में बदल सकता है। या यही बात बाहर जाकर अपने दोस्तों के साथ अच्छा समय बिताने और कुछ पेय पीने के साथ भी है। यह एक पलायन हो सकता है जिसे हम सभी प्यार करते हैं और इसकी आवश्यकता है, और फिर यह कभी भी इतनी जल्दी “ठीक है, अब मैं इसे ज़्यादा कर रहा हूं” या “अब मैं अपनी आदतों के कारण दुखी हूं” में जा सकता हूं। मैंने एल्बम को अनुक्रम-वार रखने की कोशिश की जहां यह एक ही सिक्के के उन दो पहलुओं के बीच आगे और पीछे जाता है। वे क्या कहते हैं? यह संज्ञानात्मक असंगति है. दो बातें एक साथ सच हो सकती हैं.
विशेषकर इस समय विश्व की जो स्थिति है, उसमें यह पेचीदा है। यह बहुत भारी हो सकता है, जो कुछ भी चल रहा है, और मैंने दोस्तों के साथ बातचीत की है जो इस प्रकार है, “कभी-कभी मुझे दोषी महसूस होता है कि मैं बाहर जा रहा हूं या मौज-मस्ती कर रहा हूं या हंस रहा हूं।” हमें इसकी आवश्यकता है; मनुष्य के रूप में, हमें इसमें सब कुछ संतुलित करने की आवश्यकता है। लेकिन ऐसा करना हमेशा आसान नहीं होता. इसलिए मुझे लगता है कि एल्बम उस स्थिति को थोड़ा-बहुत दर्शाता है, बुरे के बावजूद अच्छाई खोजने की कोशिश करना, और जो अच्छा नहीं है उसे स्वीकार करना भी। जहां तक यह मुझसे व्यक्तिगत रूप से संबंधित है, दर्पण में देखना और वास्तव में ईमानदारी से अपने सभी हिस्सों को देखना हमेशा सबसे आसान काम नहीं होता है। हमारे अहंकार और हमारे मानस के लिए यह स्वीकार करना हमेशा आसान नहीं होता है कि हमारे बारे में कुछ ऐसा है जो महान नहीं है। या यदि आपने गड़बड़ की है या आपने कोई गलती की है, तो आपको इसकी जिम्मेदारी लेनी होगी। मुझे लगता है कि बड़े होने का दूसरा हिस्सा आत्म-स्वीकृति है – जैसे, कट्टरपंथी आत्म-स्वीकृति – और हमेशा लोगों को खुश करने वाला या पूर्णतावादी बनने की कोशिश नहीं करना, बल्कि वास्तव में सिर्फ एक यथार्थवादी बनना है।
जो लोग आपके प्रशंसक हैं, वे स्वाभाविक रूप से पहले असुरक्षा के बारे में नहीं सोचेंगे, जब आप इस तरह का साहस दिखाएंगे। लेकिन शायद यह असुरक्षा नहीं है, यह सिर्फ आपके अपने अलग-अलग हिस्सों को पहचानना है जो अलग-अलग समय पर सामने आते हैं।
मेरे विचार से तुम सही हो। मेरा मतलब है, मैं हमेशा जनता के सामने अच्छा चेहरा दिखाने की कोशिश करता हूँ। मुझे लगता है कि मुझमें लोगों को खुश करने वाला गुण है, मेरे अंदर अभिनय करने वाला गुण है। मैंने हमेशा अपना सर्वश्रेष्ठ संस्करण बनने की कोशिश की है। इसमें से कुछ भी झूठ नहीं है, बस मैं अपने व्यक्तित्व का एक हिस्सा लोगों को दिखाने के लिए आगे बढ़ा रहा हूं। और उस सतह के नीचे और भी बहुत कुछ चल रहा है। मेरे अपने अच्छे दिन और बुरे दिन रहे हैं। मेरे सामने चुनौतियाँ हैं और रिश्तों को लेकर मेरे अपने तरह के संघर्ष और उतार-चढ़ाव हैं और, मेरा मतलब है, मैं इंसान हूँ। मुझे लगता है कि मैं दरारों को थोड़ा और दिखाने देने और अपने प्रशंसकों और दर्शकों के साथ थोड़ा और अनफ़िल्टर्ड होने के विचार के साथ और अधिक सहज होता जा रहा हूं। मुझे लगता है कि यह महत्वपूर्ण है, खासकर इसलिए, क्योंकि, फिर से, हम सभी इससे निपटते हैं, इसलिए उम्मीद है कि इससे एकता की भावना पैदा होगी। अपनी चुनौतियों को लोगों के साथ साझा करने में एक रेचन है।
एल्बम कवर इमेजरी के साथ, जो निक नाइट ने किया था, वहाँ एक प्रकार का आयरन मैन लुक है, इसलिए हो सकता है कि यह आपके एक पक्ष को दृश्य रूप से प्रस्तुत करने के बारे में है और फिर लोगों को अंदर का दूसरा पक्ष भी मिल रहा है।
हाँ। यह थोड़ा सा धातु है, थोड़ा सा पत्थर है। मुझे ऐसा लगता है, खासकर आज की दुनिया में, आपको थोड़ा सा कवच विकसित करना होगा। विशेषकर यदि आप मेरे जैसे व्यक्ति हैं जो सार्वजनिक स्थान पर एक विलक्षण कलाकार हैं। मेरा मतलब है, जरूरी नहीं कि हमेशा पार्क में ही टहलना हो। मुझे लगता है कि कवर के बारे में अच्छी बात यह है कि आप देख सकते हैं कि कुछ पत्थर टूटे हुए या टूटे हुए या क्षतिग्रस्त हैं। यह कल नहीं बनाया गया था. और मैं भी नहीं था। मैं एक मिनट से ऐसा कर रहा हूं, और मैंने बहुत कुछ सीखा है, और मैं अभी भी मजबूती से खड़ा हूं। यह इस एल्बम में भी इस चरित्र का एक हिस्सा है – ताकत और दृढ़ता।
आपके पास एक सक्रिय पक्ष है, लेकिन जाहिर तौर पर एक बहुत अच्छी तरह से विकसित शोमैन पक्ष है। जनता उन लोगों को पसंद करती है जो उन सभी पक्षों को अपना सकते हैं।
पक्का। मुझे लगता है कि इस एल्बम के साथ, उन कुछ अंधेरी जगहों में गहराई से उतरना रोमांचक था, क्योंकि फिर, वे शायद दर्शकों के लिए उतने परिचित नहीं हैं। लेकिन मुझे लगता है कि अन्य चीजों में से एक यह है कि पिछले दो वर्षों में मेरे द्वारा किए गए दो नाटकीय अनुभव, “कैबरे” और “जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार,” बहुत नाटकीय हैं… आप जानते हैं, जुडास पूरे समय मुस्कुरा नहीं रहा है। वह है इसके माध्यम से जा रहा हूँ. और “कैबरे” में, अधिनियम 1 और अधिनियम 2 के बीच वास्तव में अद्भुत प्रकार का द्वंद्व है, जहां अधिनियम 1 वास्तव में मूर्खतापूर्ण और घटिया है, और फिर अधिनियम 2 इस बात की खोज में बहुत भारी हो जाता है कि उस युग के दौरान नाज़ियों ने जर्मनी में क्या बुराई लाई थी। इसलिए, अपने व्यक्तित्व में इन गहरे विषयों और धब्बों को समझने के लिए, मुझे लगता है, फिर से, यह रेचक जैसा महसूस हुआ। ऐसा महसूस हुआ जैसे मैं कुछ भाप उड़ाने जैसा था।
हममें से कई लोगों की तरह, जब मैं इस समय देश और दुनिया की स्थिति को देखता हूं, तो मैं दुखी हो जाता हूं, निराश हो जाता हूं। आप थोड़ा असहाय महसूस कर सकते हैं; आप थोड़ा हारा हुआ महसूस कर सकते हैं। अभी जनता में ऐसा ध्रुवीकरण है. आपको पक्ष चुनना होगा, ऐसा लगता है, और इसमें नेविगेट करना एक मुश्किल काम है, और लोग निराश हैं। और मैं एक संपूर्ण एल्बम बनाने के बारे में सोचता हूं जो पूरी तरह से पलायनवादी, खुश, खुश, खुश हो – वह हिस्सा भी आवश्यक है; मुझे लगता है कि लोगों को अभी दवा के रूप में इसकी आवश्यकता है – लेकिन मुझे लगता है कि उतना ही महत्वपूर्ण उन स्थानों और क्षणों के बारे में जानना है जिनके बारे में गाना मुश्किल है। किसी भी तरह से यह अच्छी दवा है।
पिछले साल हॉलीवुड बाउल में “जीसस क्राइस्ट सुपरस्टार” के बारे में बात करना, जो कि एक अद्भुत अनुभव था, बहुत सारा FOMO था। जिन लोगों को यह देखने को नहीं मिला और वे चाहते थे कि इसे फिल्माया जाए। लेकिन यह “वहां होना ही था” जैसा क्षण था। ऐसा कुछ करना कैसा है जो पौराणिक तो हो लेकिन वास्तव में क्षणभंगुर भी हो? हो सकता है कि सभी थिएटरों को ऐसा ही लगता हो, भले ही यह कितना ही लंबा समय क्यों न हो।
हाँ, यह क्षणिक है, यह स्थायी नहीं है। यह बहुत जादुई था, मुझे कहना होगा। यह तीन शो और दो सप्ताह का रिहर्सल था। शुक्र है, मैं वास्तव में संगीत से परिचित था, इसलिए मैं तुरंत ही सामग्री में सहज हो गया। यह वास्तव में कुछ ऊर्जा ग्रहण करता हुआ प्रतीत हुआ। मैं वास्तव में नहीं जानता कि क्यों या कैसे, लेकिन… ख़ैर, सिंथिया (एरिवो) इसका एक बड़ा कारण है। वह बहुत जादुई है. मुझे बस यही लगता है कि हमने किसी चीज़ का लाभ उठाया और लोगों ने प्रतिक्रिया दी। इसका इरादा सचमुच शुद्ध लगा। वह शो लंबे समय से चल रहा है, और लोग संगीत को जानते हैं – इस पर बहुत काम किया जा चुका है। इसलिए इसे प्रस्तुत करने का सबसे ईमानदार तरीका खोजने की कोशिश करने के लिए, मुझे लगता है कि हमने वह हासिल कर लिया है। मुझे ऐसा लगता है कि हम आगे बढ़े और वास्तव में लोगों के दिलों और दिमागों तक पहुंच गए।
एल्बम के बारे में बताने के लिए और कुछ?
एल्बम के बारे में एक और बात जो मेरे विकास के साथ चलती है वह यह है कि मैंने पिछले साल एक बड़ा बदलाव किया और स्थायी रूप से न्यूयॉर्क जाने का फैसला किया। मैं 25 वर्षों से एलए में हूं; वह घर गया है. और दक्षिणी कैलिफ़ोर्निया में पला-बढ़ा, मैं कैलिफ़ोर्निया का बच्चा था। मैंने हमेशा न्यूयॉर्क का थोड़ा-थोड़ा अनुभव किया है; मैं काम के सिलसिले में या घूमने के लिए यहां आया हूं और मैंने हमेशा अच्छा समय बिताया है। लेकिन जब मैं दौड़ के बीच में “कैबरे” कर रहा था, तो मैंने बस सोचा, “मुझे लगता है कि यह बदलाव का समय है।” इसलिए मैंने एलए में अपना घर बेच दिया, और अब मेरे पास लोअर ईस्ट साइड पर एक जगह है। यह एक बड़ा, बड़ा बदलाव है, इतने लंबे समय के बाद तट बदल रहा है। मुझे लगता है कि इनमें से कुछ नए गीतों और नई ध्वनियों के साथ इस तरह का बहुत कुछ शामिल है। यह निश्चित रूप से शहर से प्रेरित था।
तो क्या यह आपको “न्यूयॉर्क एल्बम” जैसा लगता है?
यह करता है, यह सचमुच करता है। एल्बम का पहला ट्रैक निश्चित रूप से मैनहट्टन शहर के लिए एक प्रेम पत्र है।
